Rock The Casbah, a The Clash

Tudja Meg Az Angyal Számát

  • A Clash dobos, Topper Headon írta a zenét és az eredeti szöveget. Egy interjúban Joe Strummer énekes azt állította, hogy „a Rock The Casbah” igazi zsenije a Topper. Lecsapott a dobpályára. Aztán odaszaladt a zongorához, majd a basszushoz.

    A dal szomorú iróniája az, hogy Headon zenésen írta, de kábítószer -problémák miatt kirúgták a csoportból, mire a dal hatalmas sláger lett az Egyesült Államokban. Valójában a dal videoklipjében Terry Chimes eredeti Clash dobosa volt a készletben (visszatért, hogy ideiglenesen lecserélje Headont).


  • Joe Strummer úgy döntött, hogy Headon szövegeit más irányba viszi. A Clash korábbi menedzsere, Kosmo Vinyl szerint Headon eredeti szavai mocskos ódák voltak a barátnőjének. Vinyl emlékeztetett rá Guruló kő : 'Igazán pornográf dalszövegei voltak hozzá, ha jól emlékszem. Nagyon -nagyon pornográf dalszövegek. '

    Strummer újraírt szövegeinek első sora sajátos eredetű volt: Bernie Rhodes menedzser csalódott volt az elején Combat Rock ülések, amikor minden szám nagyon hosszú lett (például a „Straight To Hell” és a „Sean Flynn”), és egy munkamenetben azt kiáltották: „Mindennek olyan hosszúnak kell lennie, mint a raga ?!” Strummer elmondta Guruló kő nem sokkal halála előtt, 2002 -ben: 'Aznap este visszatértem a szállodába, és írtam egy írógépre:' A király azt mondta a boogie -embereknek, hogy ezt a raga cseppet meg kell kapnia. ' Megnéztem, és valamiért elkezdtem gondolkodni azon, amit valaki korábban mondott nekem, hogy megrögzöd, hogy Iránban diszkóalbumod van. Ez inspirációt szolgált a dalszövegek többi részéhez, arról, hogy az emberek dacolnak az arab uralkodó (Shareef) diszkózenélési tilalmával és a „Rocking the Casbah” -val.


  • Ez volt a The Clash legnagyobb amerikai slágere, és a 'Train In Vain' mellett az egyik a kettő közül, amelyek a Top 40 -be jutottak. Számos Top 40 slágerük volt Angliában.


  • A „Casbah” (más néven „Qasbah” vagy „Kasbah”) sok észak -afrikai városban, különösen Algírban, falazott területekre utal. A dalszöveg sokféle kifejezést használ humoros kontextusban az arab, héber, török ​​és szanszkrit nyelvből és kultúrából - a Casbah mellett Sharif -ok, beduinok, sejk, kóser, raga és mineretek is szerepelnek a dalban.
  • Az Egyesült Királyságban ezt a kislemezt a B-oldalon a „Long Time Jerk” támogatta, egy dal, amelyet főként Paul Simonon basszusgitáros írt akkori barátnőjéről, Pearl Harborról. A „bunkó” máshol nem volt elérhető, amíg fel nem vették a kibővítettre Szuper feketepiaci összecsapás ritkaságok összeállítása 1993 -ban.


  • Az amerikai hadsereg ezt összehívó kiáltásként használta, amikor 1991-ben betörtek Irakba. A sivatagi vihar hadművelet során Joe Strummer haragudott arra, hogy a dal az egyik legkeresettebb az amerikai rádióban, mert félreértették, hogy Irak-ellenes hangulatú. (hasonló sorsra jutott a The Cure 'Killing An Arab' című filmje).
  • Elektronikus hanghatásokkal és izgalmas videóval ez jobban tetszett az amerikaiaknak, mint bármely más Clash -dal, de ez nem volt a zenekar jó ábrázolása. Az Egyesült Államokban sok fiatal számára a The Clash brit importként volt ismert egy fülbemászó dallal, hasonlóan az MTV kedveseihez, mint Thomas Dolby és az A Flock of Seagulls. Angliában tisztelték őket, amiért rock lázadóként új utat törtek be.
  • Amikor ez sláger lett, Joe Strummer fontolóra vette, hogy elhagyja az összecsapást. Nem tudta igazolni a lázadó dalok éneklését, amikor a zenekar gazdag és sikeres volt. Kezdetben, amikor küszködtek, a zenéjük őszinte volt, de úgy érezte, viccnek számítanak.

    Amikor a zenekar 1985 -ben felbomlott, azt feltételezték, hogy az volt a tervük, hogy feloszlanak, miután meghódították Amerikát. Ez a bravúr, amelyet úgy értek el, hogy a „Rock the Casbah” olyan nagy slágerré vált, mint az „If I Stay or Should” Megyek? . '
  • A videoklipben egy arab és egy ortodox zsidó személy szerepel, akik a közel -keleti témához illően skankolnak. Az arab és zsidó részeket Titos Menchaca (a sejk) és a helyi színházi rendező, Dennis Razze (a zsidó) játszotta. Titos elmesélte nekünk a történetet:

    - 1981 -ben forgattuk a texasi Austinban és környékén. Ez néhány hónappal az MTV indulása előtt történt. Akkoriban fiatal filmes színészhallgató voltam (volt színpadi tapasztalatom/képzésem, de a kamera előtt dolgozni más állat). A tanárom egy Loren Bivens nevű fickó volt. Egy nappal az óra után megemlítette, hogy néhány srác a városból jött, hogy valamilyen filmet forgasson. Nem sokat tudott róla, de úgy gondolta, hogy jó alkalom lenne a kamera előtt dolgozni.

    Később a szállodai szobájukban beszélgettem velük. Ott volt Don Letts, egy londoni rastah, aki rendező volt, John Hazard, ászkamerás New York -i ember, és valami Barry nevű srác, akiről később megtudtam, hogy a DP -jük (operatív igazgató). Elmagyarázták, hogy a Clash-nél dolgoznak, és egy vadonatúj, „zenei videóknak” nevezett közegben dolgoznak, amelyet a zenekarok arra használnak, hogy dalokat adjanak fel lemezcégeknek és más hatalmaknak. Annyira idegen fogalom volt akkoriban, hogy az interjú után nem sokat gondolkodtam rajta, amíg később nem hívtak fel, és azt mondták, hogy engem akarnak a sejk részévé, tetszett nekik a kontraszt a magasságom között (6'3 ') és Dennisét, és a koncert 350 dollárt fizetne egy napi munkáért. MOST felhívták a figyelmemet.

    Donnak ez volt a rendezői debütálása, így kissé bizonytalan volt a színészek kezelésében. De rendkívül kreatív volt, és hamar megtanultuk, hogy az utasításaiból leolvassuk, mit akar tőlünk minden jelenetben.

    Néhány gyors megjegyzés a forgatásról: A sziklakőbánya jelenete a kezdet közelében, ahol futok - ezt hatszor forgattuk, mert Don látni akarta, hogy por száll le a vállamról à la Indiana Jones, amikor az őslakosok elől menekül az elején az eredeti Raiders filmből, ami most jött ki, és dühös volt. Egyre több piszkot halmozott rám, mi pedig folyamatosan vettük, amíg kegyesen John és Barry elmondta neki, hogy ezt a távolságot egyszerűen nem lehet látni.

    A jelenet, ahol az autópályán elakadunk Austin látképével a háttérben - John kilőtt egy nyitott panellautó -ajtót, és sok dudáló forgalom volt mögöttünk. Ez volt az igazi sör, amit egész nap ittunk.

    Az utolsó jelenethez, ahol a tömegben táncolunk a koncerten - néhány punk folyamatosan féregtelenül próbálkozott a lövéssel, és Donnak fizikailag el kellett zárnia őt (mint egy kosárlabdázót), hogy megkapjuk a lövést. (ezt a helyszínt azóta lebontották park létrehozására).

    Az előadás előtt egy kicsit együtt kell maradnunk a zenekarral. Csendesnek, komolynak tűntek. Józanul is. Joe Ely is ott volt. Aznap este Austinban, a Liberty Lunch nevű helyi reggae -együttesben lógtam (most le is bontották) Bivens -nel, Barry -vel és a két New York -i testvérrel, akik Bivens egykori tanítványai voltak - a városban, hogy felderítsék az első helyszínt funkciót, amelyet Barry a DP -nek fog nekik.

    Élveztem némi hírnevet a videóból, amikor az MTV (és később a VH1) alappillérévé vált, de ez mindenfajta elcsendesült néhány év után, kivéve a zaklatott rajongókat (akik közül sokan vannak). Érdekesnek tartom, hogy olyan társadalmi jelentőséggel bír most is, mint akkor. Talán több. Továbbá, a mai gyerekek újra felfedezik az összecsapást, és amikor vendégművész koncerteket tartok a főiskolákon, a „menő tényezőm” azonnal felpörög. Heh heh! Egyébként ... Barry vezetékneve? Sonnenfeld. És a két testvér felderítő helyeket? Joel és Ethan Coen. A film? Egyszerű vér .

    Dennis Razze, aki a Rabbit játszotta, azt mondta nekünk:
    - Egy castingügynök barátom javasolta, hogy hallgassam meg ezt a videofelvételt, úgyhogy egy gőgös estén lementem a Sheraton Hotelbe, hogy meghallgassam. Körülbelül este 8 órakor hosszú sor állt a meghallgatásra váró srácok tömbje körül, végül 23 óra körül bevezettek a szállodai szobába, hogy találkozzak három sráccal, akik a forgatást végzik. Titos, aki a barátom volt, a következő volt a sorban, így együtt bementünk. Volt egy géppuskájuk, amelyen eljátszották ezt a dalt, amit még nem hallottam ('Rock the Casbah'), és megkértek minket, hogy javítsunk rajta. Kicsit táncoltunk, és interakcióba léptünk, mint a két szereplő, akit akartak - a sejk és a rabbi. Amikor végeztünk, azt mondták a helyszínen, hogy megkaptuk az állást. Azt mondták, hogy reggel 5 órakor jöjjünk vissza sminkelni és jelmezbe!

    Három réteg sötét nehéz gyapjút kellett viselnem, és hamis „zárakat” is, amelyeket az oldalamhoz ragasztottam. A forgatás napja istentelenül forró volt, ahogy Austin nyáron is lehet. Közel 100 fok. Egy kisteherautóval hajtottak körbe minket a helyről a másikra, és a nap közepére találkoztunk a zenekarral is, akiknek nem sok közük volt hozzánk (és fogalmam sem volt, kik ők). Egy drága filmkamerát béreltek a forgatáshoz (az emberek többsége nem veszi észre, hogy filmeket forgattak.) A rendező imádta az apró részeket, amelyeket hozzáadtam, mint például a „Hegedűs a háztetőn” tánc, és sört köpni a medencében. Arra biztatott, hogy szórakozzak, és nem volt gondom, hogy ostoba vagyok. Ahogy telt a nap, kezdtem nagyon szeretni azt a dalt, amelyet újra és újra játszottak minden helyszínen. A legmenőbb dolog az volt, hogy a jelenetet a páncélosokkal készítettem - milyen klassz teremtés, nagyobb, mint gondoltam.

    A nagyon hosszú napot éjfél körül fejeztük be a koncertfelvétel után, ami teljesen őrült volt, mert csak a színpad előtti közönségbe dolgoztak minket, és valós időben lőttek minket és a bandát a koncert alatt. Ekkor már elöntött a verejték, kimerült voltam, és csak haza akartam aludni.

    Soha nem gondoltam volna, hogy mást fogok hallani a videóról, de hat hónappal később a keleti parti barátaim felhívnak, és azt mondják, láttak engem az HBO -n és később az MTV -n. (Én magam nem láttam a videót majdnem két évvel a forgatás után) Pár száz dollárt fizettek a munkánkért, és mivel a zenei videók kezdeti napjaiban nem volt maradék, soha több centet sem tettünk le a sikerünkről . Tekintettel arra, hogy a videó hányszor került adásba, Titos és én jókora összeget kerestünk volna, ha azt hiszem, ha a videót egy évvel később forgatták volna, amikor megállapították, hogy a zenei videók ugyanúgy működnek, mint a reklámok.
  • Combat Rock a New York -i Electric Ladyland stúdióban vették fel. Topper Headon emlékeztetett rá Mojo magazin 2008. november: „Imádtam New Yorkot, a 24 órás várost. (De) elvesztettük ezt az egységet, és abbahagytuk a baráti együttlétet, és mindannyian megfordulunk a stúdióban különböző időpontokban, és írunk, amikor és amikor felmerül. A foglalkozásoknak délután kettőkor kellett volna kezdődniük, bár mire mindenki megjelent, már hét óra volt. Korán értem oda, és mi mást tehetnék, mint letenni egy ötletet? Ez az ötlet volt a dob minta és dallam erre a dalra.
  • Ennek a dalnak az élő fellépései gyakran más irányt vettek, mivel a zenekar ekkor már felhagyott egy billentyűs turnéra vitelével. Ez azt jelentette, hogy a zongora partit nem lehetett élőben játszani, és a dal élő környezetben nehezebb, teljesebb rock hangulatot öltött.

    Az 1982 -es bemutatkozástól a zenekar 1985 -ös felbomlásáig élő alkotás volt. Joe Strummer annyira büszke volt a dalra, hogy ez volt az egyik Clash -dal, amelyet élőben adott elő zenekarával, a The Mescaleros -szal (akinek valóban volt billentyűs lejátszó!).

Tudja Meg Az Angyal Számát





Lásd Még: