- A The Message a legendás hip-hop újítók, Grandmaster Flash és a Furious Five legismertebb száma, és ez a dal túlzás nélkül örökre megváltoztatta a rapzene hangját és tartalmát. Kemény kórusával („Néha olyan, mint egy dzsungel / Elgondolkodtat, hogyan ne maradjak alul.”) És a kortárs városi élet veszélyeinek és szorongásainak rendíthetetlen megfigyelésével, az „The Message” kényszerítette a hip-hop lemezeket kezdve a párthimnuszokra és az üres hencegésekre való hangsúlytól kezdve a rettenthetetlen társadalmi kommentárok felé, amelyek azóta a forma legfontosabb felvételeinek nagy részét uralják. Valójában, amikor a Public Enemy vezetője, Chuck D híresen a 80 -as évek végén kijelentette, hogy a rap folyamatos dokumentációja a belvárosi afroamerikaiak problémáiról „a fekete CNN” lett, akkor valószínűleg az „The Message” és örököseihez hasonló dalok voltak eszébe jutott. És bár a dal fontosságát nem lehet túlbecsülni a Hip-Hop fejlesztésén belül, konkrétan hatása jóval túlmutat a populáris zenén: például azáltal, hogy bekerül az akadémiai szövegekbe, mint pl. Az afroamerikai irodalom Norton -antológiája .
- Ed 'Duke Bootee' Fletcher, aki a Sugarhill Records munkatársa volt, 1980 -ban kezdte el zongorán írni ezt a dalt édesanyja pincéjében. Saját rappjeivel demót készített a dalról, és Sylvia Robinson főnököt vette fel, aki felkérte a Flash & the Furious Five nagymestert, hogy rögzítse. Flash később a rap evolúciójának mérföldkőjeként fog beszélni a dalról, de ő és a csoport semmiféle köze nem volt a dalhoz, sőt, amikor kigúnyolták a demót. - A téma nem volt boldog. Nem buli volt. Még csak nem is igazi utcai s-t. Nevetnénk rajta - mondta Flash.
Mivel a zenekar a dal rögzítésénél nehezen ment, úgy döntött, hogy a csoport rapperének, Melle Melnek a felvételeivel Fletcherrel kereskedik. Ezen a ponton Flash megkérte Robinsont, hogy hagyja, hogy az egész csoport fellépjen a pályán, de ő nem volt hajlandó. Melle néhány dalszöveget is hozzáadott a dalhoz. - Ellentétben sok korai hip-hop slágerrel, mint például a Sugarhill Gang Rapper's Delight ”vagy Kurtis Blow„ The Breaks ”című műve, amely beindította a dübörgő, felkapott diszkós számokat, Ed„ Duke Bootee ”Fletcher és MC Melle Mel zeneszerzők a„ The Message ”alapú lassú groove-on és egy visszhangzott szintetizátor horgon. Fletcher, a Sugarhill Records munkamenetének lejátszója és törekvő producer, a háttérzene nagy részét és a verseket egy kivételével maga készítette. (Ne feledje, hogy Flash nagymester valójában nagyon kevés szerepet játszott a pályán.) Fletcher később elismerte, hogy Zapp „More Bounce To The Ounce” vagy Tom Tom Club „Genius Of Love” című művének szellemében írni akart valamit. mindkettő szintetizátor horgot használt egy erősített funk basszuson. A lazább tempó hatása az „Üzenet” -re az volt, hogy kiemelje Melle Mel morcos rapjét a gettós szegénységről és erőszakról. (A kislemez határozottan nem volt hívás a táncparkettre, vagy meghívás, hogy karjait a levegőben hadonásszák.) Gyakorlatilag ez az esztétikai döntés más maradandó hatással is járt, mint az általa inspirált rap -lírai tartalom. Vagyis, amikor elhagyta a rap korai hangsúlyt, mint DJ-központú tánczene, amelyet a bronxi blokkpartik és a manhattani diszkók hordoztak, a „The Message” az MC mint közösségi hang és politikai költő növekvő jelentősége mellett érvelt. Míg az MC-ket eredetileg csak az innovatív DJ-k, mint a DJ Hollywood vagy a Grandmaster Flash lemezjátszó pirotechnikájának kiegészítőjeként képzelték el, ettől kezdve a hip-hop létfontosságú beszélgetőpartnereivé váltak a hátrányos helyzetűek számára, valamint a zene elsődleges mozgatórugói és hírességei.
- Az „üzenet” mindenütt jelen van az amerikai populáris kultúrában, számtalan old school rap összeállításon, például videojátékokon Grand Theft Auto Vice City , Scarface: A világ a tied , és olyan filmekben, mint a Boldog lábak és Amerikai esküvő . A hip-hop előadóművészek széles köre mintázott vagy utalt rá, mindannyian felhívták a figyelmet a műfaj evolúciójában betöltött alapvető helyére. 2011 novemberében a szám öröksége még nyilvánvalóbbá vált: az 54. éves Grammy -díj jelölőkoncertjén felléptek, ahol Flash nagymester és Melle Mel is fellépett, művészi örököseik, LL Cool J, Common és Lupe Fiasco.
- A dalszerzői hitelek a következők: Clifton Chase/Edward Fletcher/Melvin Glover (Melle Mel)/Sylvia Robinson. Chase a Sugarhill Records producere volt, aki dolgozott a dalon, és Robinson volt a kiadó. Melle Mel kivételével a csoport minden tagja hiányzik a hitelekből.
- A dal végén a csoport csinál egy skit -et, ahol a sajátjukkal törődnek az utcasarkon, amikor a rendőrök felállnak és letartóztatják őket. Ez az egyetlen alkalom, hogy Melle Mel mellett a Flash & the Furious Five rapperei is felbukkannak - az ének mind Melle és Ed Fletcher volt. Ehhez a dalhoz készült egy videó, amelyen Melle és Fletcher mutatták a verseiket, míg a másik öt srác a háttérben lóg. Az előadás rövid színészi szerepet adott nekik a klipben.
- Ezt a szakemberek által összeállított 2012-es listán minden idők legnagyobb hip-hop dalának nevezték el Guruló kő . A magazin szerint ez volt az első szám, amely „a hip-hop ritmikus és vokális erejével elmondja az igazságot az amerikai modern belvárosi életről”. Sugarhill Gang 1979 -es slágere Rapper's Delight , 'befutó volt.
- Melle Mel néhány dalszövegét újrahasznosították az első Grandmaster Flash & the Furious Five kislemezből, a 'Superrapin' -ből, amelyet 1979 -ben adtak ki. Ez tartalmazta a 'A gyermek születik lelkiállapot nélkül ...' verset.
- A rap dalok gyakran ötleteket gyűjtenek a népszerű rock dalokból, de ebben az esetben fordítva volt. Phil Collins ettől a számtól kapta az 1983 -as Genesis 'Mama' dal őrült nevetésének ötletét.
