- Ezt eredetileg egy The Arrows nevű brit csoport vette fel 1975 -ben, énekesük, Alan Merrill és gitáros Jake Hooker írta. Merrill egy Songfacts-interjúban elmagyarázta, hogyan keletkezett ez a dal: 'Ez térdre rácsapó válasz volt a Rolling Stones' It's Only Rock 'N' Roll-jára. Emlékszem, hogy néztem A popok teteje . Párszor találkoztam társasági életben Mick Jaggerrel, és tudtam, hogy Rupert Lowenstein herceggel és ilyen emberekkel - jet setterek - lóg. Majdnem úgy éreztem, hogy az „Ez csak a Rock and Roll” bocsánatkérés azoknak a sugárhajtású hercegeknek és hercegnőknek, akikkel együtt lógott - az arisztokráciához. Ez volt az én értelmezésem fiatalként: Oké, szeretem a rock and roll -ot. És akkor hová megy ezzel?
A dalt a The Arrows 'Broken Down Heart' című B-oldalán adták ki. A csoport a RAK Records számára készített felvételt, amelyet Mickie Most vezetett. Ahogy Merrill elmagyarázza, az „I Love Rock And Roll” nem felelt meg a jelenlegi ízlésének, mivel ez idő alatt a legtöbb balladát és bluest részesítette előnyben. A legtöbb felesége, Christina Hayes arra biztatta, hogy fordítsa oldalra, de a dal nem fogott fel, mivel megjelenése idején rossz szerencsétlenséget szenvedett. Először A-oldalként kellett újra kiadni. Másodszor, a dal egy angol újságsztrájk idején jelent meg, így az új dalok nem kaptak olyan expozíciót, mint általában. Harmadszor, az Arrows összeveszett a lemezkiadójával. Ennek eredményeként a dal nem szerepelt a listán, és száműzték a homályba.
Mindez azonban nem veszett el, mivel a The Arrows előadta ezt a dalt, amikor a brit tévésorozat vendégei voltak Pop 45 . A műsor producere, Muriel Young annyira le volt nyűgözve, hogy az előadás erejéig saját tévéműsorát adta nekik, egyszerűen A nyilak mutatják , amely 1976-1977 között futott az Egyesült Királyságban két teljes 14 hetes szezonban az ITV hálózatán. Ezt a műsort látta Joan Jett 1976 -ban, ami arra késztette, hogy szerezzen egy példányt az „I Love Rock and Roll” -ból, majd 1981 -ben borítson róla, és ezzel elkészítette a rocktörténelem vitathatatlanul egyik legsikeresebb borítóját. - Jett a The Runaways nevű tinédzser lánycsoport tagjaként turnézott Angliában, amikor felfedezte ezt a dalt. A The Runaways -nel akarta felvenni, de a többi tagnak nem tetszett a dal, és elkövették azt a hibát, hogy elhagyták. Így 1979-ben Jett felvette Paul Cook-nal és Steve Jones-szal a The Sex Pistols-ból, és B-oldalként adta ki. Végül 1981 -ben Jett a The Blackhearts zenekarával rögzítette a dalt, és szörnyeteg lett.
- emlékezett vissza Jett Felvágatlan 2010. augusztus a verziója a Pistols duóval: „Nagyon korai verziót készítettem velük, nagyszerű volt velük dolgozni, és nem, nem volt bennem izgalom, annak ellenére, hogy mindenki azt mondta, hogy ők a a leghírhedtebb banda a bolygón. - Alan Merrill a Songfacts -nak a dallam elkészítéséről a következőket mondta: „Volt a kórus, ami számomra slágernek hangzott. És arra gondoltam, hogy valami igazán szokatlant fogok tenni. Leírom, hogy ez a verstől elkülönített dal. Tehát az igazi kórus valami olyan, ami egy zenegépből jön, és a két diszkó gyerek, akik flörtölnek, hallják ezt a slágert. Olyan érzés volt Az alkonyi zóna . Annyira biztos voltam benne, hogy az 'I Love Rock and Roll' sláger lesz a Nyilak számára, hogy azt gondoltam: Nos, ha sikerül elérnünk a slágert, akkor ez telitalálat lesz. A kórusból kitalált sláger, a gyerekek kedvenc dalként éneklik a dal versében. Tehát amikor ez Joan Jett számára óriási sláger lett, az enyém Alkonyati zóna a koncepció valóra vált. És nem hiszem, hogy túl sokan értik ezt a dalt, tudod? Tetszik nekik a dallam, és fülbemászó. De valójában egy nagyon okos ütés volt, amire büszke vagyok.
- Amikor a Runaways felbomlott, Joan Jett és producere, Kenny Laguna összeállították első szólóalbumát a stúdióidővel és az utazásokkal kapcsolatban, a The Who előtt. Nehezen tudtak lemezszerződést kötni, és saját kiadójukat, a Blackheart Reocrds -t kellett létrehozniuk, hogy Amerikában kiadhassák az albumot. Jett és Laguna egyaránt úgy gondolták, hogy az „I Love Rock and Roll” nagyszerű dal, de mivel nem tudták támogatni a nagy kiadót, kitartottak mellette, amíg nem tudtak megalapozni és jobb terjesztést elérni. Amikor a „Do You Wanna Touch Me” és a „Bad Reputation” kezdtek el játszani, megállapodást kötöttek a Boardwalk Records -szal. Ez volt az első album, ami az ún Joan Jett , remixelték és átnevezték Rosszhírű . Most, hogy lemezszerződést kötött, Jett kiadta az „I Love Rock and Roll” -t, amely az első kislemeze volt egy nagy kiadónál, és szerepelt a második albumán.
- A Runaways basszusgitárosa, Michael Steele csatlakozott a Bangles -hez, gitárosuk, Lita Ford sikeres szólókarriert futott be, de Joan Jett lett a leghíresebb alumniuk. Kenny Laguna nagy szerepet játszik a történetében, mivel segített Jettnek szóló művészként kezdeni, és szólókarrierje nagy részében vele dolgozott. 1972 -ben, miután olyan színészekkel dolgozott együtt, mint Tommy James & the Shondells és Tony Orlando, Kenny munkát keresett, és megtalálta Peter Meaden -en keresztül, aki a The Who -t irányította, amikor még The High Numbers néven ismerték őket. Meaden Kennynek munkát szerzett az angliai Mobile Records -nál, ahol összebarátkozott a The Who -val, és találkozott a The Runaways menedzserével, aki felkérte, hogy készítse el utolsó albumukat. Kenny nem dolgozott azon az albumon, de amikor a The Runaways szakított, elkezdett dolgozni Jetttel. Peter Meaden, aki bemutatta Kennyt a The Who -nak, és segített újjáéleszteni a karrierjét, a The Arrows menedzsere volt, amely az I Love Rock and Roll -t írta és eredetileg rögzítette. Ha Kenny elfogadta volna a munkát és elkészítette a The Runaways utolsó albumát, akkor jó eséllyel felvette volna őket a felvételre, mivel szerinte ez egy sláger.
A dal Jett 1979 -es verziója a The Polygram cég tulajdonában volt, akik nem lelkesedtek Joanért vagy a dalért. Laguna elmagyarázza: „Kevesebbet törődhettek Joan Jett -el, minden más Runaway aláírásával voltak elfoglalva. Azt hitték, hogy Joan a vesztes, és aláírták a többi lányt, akikkel mindannyian barátok vagyunk, de ránéztem a zenekarra, és azt hittem, ő a zenekar Mick Jagger és Keith Richards. A társaság úgy döntött, hogy ha kifizetem a 2300 dolláros stúdióköltséget, akkor megkaphatom az összes jogot, és kaptam három dalt. Megkaptam az „I Love Rock and Roll” -t a The Sex Pistols -szal, megkaptam a „You Don’t Own Me” -t - a Lesley Gore -sláger nagyszerű változatát készítették, és elkészítettek egy dalt, amelyet Joan írt „Don't Abuse Me . ' Szóval visszavásárolom ezeket a dalokat. Közben Joannak van pár rajongója. Rodney Bingenheimer a K-ROCK-tól, KMAC Long Beach-en, BCN Bostonban, LIR Long Island-en, ők a The Sex Pistols fajta nyers változatát játszották a dalról, és ez volt az első az alternatív állomásokon. Valójában alternatív zene volt, kiútállomások, amelyek elég kalandos dolgokat játszanak, ezért játszanák Joant, mert Joan nem szerzett lemezszerződést, Joan kívül volt, mint egy korabeli Fugazi. Láttunk benne egyfajta potenciált. Emlékszem, ezek a srácok a Long Island -i nagylemez -forgalmazóktól folyamatosan hívtak, és azt mondták: 'Ez egy nagy sikerű rekord, annyi kérést kapunk érte.' Tehát átvágtuk, és nagyon jó változatot készítettünk belőle. (A fenti két Songfacts a Kenny Lagunával készített interjúnkból származik) - Az eredeti verzióban a dalszövegek arról szólnak, hogy egy srác felkap egy fiatal lányt, és hazaviszi, ami meglehetősen tipikus rock and roll téma volt. Amikor azonban Jett ezzel foglalkozott, dal lett belőle egy lányról, aki észrevesz egy pasit a zenegép mellett, és hazahozza szexelni. Más slágerek, mint például Olivia Newton John „Physical” és Pat Benatar „Hit Me With Your Best Shot” is tartalmaztak szexuális felhangokat, de Jett énekelt arról, hogy agresszíven üldözi a srácot, ami sok nő számára női felhatalmazás himnuszává tette. Ez a dal segített Jett kemény, magabiztos rocksztárról alkotott képében, és sok női zenész inspirációjává vált.
- A „Tegyél egy fillért a zenegépbe” sort már akkor is kelt, amikor Jett kiadta a verziót, mivel nagyon kevés zenegép fogadott fillért. A „Quarter” nem hangzott jól a szövegben, és mivel a zenegépek lassan eltűntek, vagy számítógépes eszközökké váltak, amelyek elfogadták a papírpénzt, mindegy.
- Jett következő két kislemeze, a 'Crimson And Clover' és a 'Do You Wanna Touch Me (Oh Yeah)' szintén borítók voltak dalokból, amelyeket eredetileg férfi énekesek rögzítettek. Amikor Laguna a Bow Wow Wow -val dolgozott, felvette velük az 'I Want Candy' című dalt, amelyet egy énekesnőhöz kellett igazítani.
- Az Egyesült Államokban ez volt az első hét hét héten 1982 -ben. Stevie Wonder és Paul McCartney „Ebony And Ivory” című műve néhány héttel később ugyanezt tette.
- A videót Arnold Levine rendezte, aki számos Loverboy és Bruce Springsteen klipet is készített. Jett piros bőrruhát viselt a forgatáson, amelyre a Private's nevű New York -i klubban került sor a rajongók sokaságával, amelyek aznap megjelentek a tömegen. Amikor Jett és Levine a szerkesztést nézték, a színek rendetlenek voltak, túl sok vörös és mályva volt a felvételeken a rossz divatválasztás miatt. Ez nem az a rock and roll videó volt, amit elképzelt, de amikor Jett meglátta a fekete-fehér munkapéldányt, nagyon szerette. A szín nélkül a klip durva és retrónak tűnt, erre törekedtek.
Ez a fekete-fehér változat a Go-Go's és a The J. Geils Band kedvelői közül kiemelkedett az MTV-n sokkal színesebb klipek között. Hatalmas sikert aratott a hálózaton, amely csak hónapokkal korábban indult, és a hűvösség kritériumává vált. A videó segített felküldeni a dalt a slágerlistákra, és megalapozni Jett mint egy durva rocker képét.
A színes változat, amely már elérhető a YouTube -on, 2003 -ban jelent meg a Jett's oldalán Igazi vad gyermek videoantológia. - Egy interjúban a Mojo magazin, 2008. január, Jett visszatekintett erre a dalra: „Azt hiszem, a legtöbb ember, aki szereti a rock'n 'roll -ot, képes kapcsolódni ehhez. Mindenki ismer olyan dalt, amitől csodálatos érzéseket kelt, és fel -le akar ugrani. Gyorsan rájöttem, hogy ez a dal követni fog, tehát hagyod, hogy zavarjon, vagy békét kell kötned vele, és áldottnak kell lenned, hogy olyan dologgal voltál kapcsolatban, ami oly sok embert megérintett.
- Hooker nyilvánosan kijelentette, hogy 15 perc alatt írta a dalt, de belül interjú vele Élő Le Rock , Merrill ellenezte ezt az állítást, mondván, hogy Hooker alapvetően semmit sem tett hozzá.
„Ami a dalszerző üléseket illeti, Jake alapvetően lelkes pompomlány volt” - mondta Merrill.
Továbbá elmondta, hogy Hooker írásbeliségét azért vette fel, mert Hooker, aki a zenekar kezdeti korában rendszeres anyagi támogatást kapott édesanyjától, 1974 -ben Londonból Tokióba tartó repülőjegyért fizetett. Merrill már épített közönséget Tokióban korábbi zenekarával, a Vodka Collins -szal. A jegyvásárlás miatt Merrill megígérte, hogy Hooker nevét mindig tartalmazza a dalszerzői forrásokban.
Hooker 2014 -ben halt meg (Merrill szerint öngyilkosság), így nem tudott válaszolni az állításokra. Miután a nyilak feloszlottak, felesége, Lorna Luft zenei karrierjét, valamint néhány más fellépést (köztük röviden Merrill) irányította. - A nyilak Angliában székeltek, ahol nincsenek filléreik - egy hatpénzt tettek a zenegépbe, hogy megvegyenek egy dalt. Univerzálissá tehették volna, ha egy másikat tesznek érme a zenegépben, de Mickie Mostnak tetszett Mondd el mert amerikainak hangzott.
- 1998 -ban, Guruló kő magazin arról számolt be, hogy Jett, Alan Merrill és Jake Hooker nagyon szokatlan pénzügyi lépést tettek, amikor kötvényeket kínáltak a dalból jövőbeli jogdíjakkal. A történet nagyon megtévesztőnek bizonyult, mivel csak Hooker volt benne az üzletben, amely soha nem valósult meg.
- Ez tökéletes illeszkedésnek tűnik a Rock and Roll Hall of Fame előadásához, de amikor Jettet 2015 -ben beiktatták, nem játszotta le a dalt. Bár ez messze a legnagyobb slágere, Jett egész életében lekicsinyelte, jellemzően a szettek közepén adta elő, miközben a „Rossz hírnév” és az „I Hate Myself For Loving You” című könyvkönyveket használta.
- Az angol YouTuber és apablogger, LadBaby kiadta az „I Love Sausage Rolls” -t, amely játékos fordulat ezen a dalon. Azért rögzítették, hogy pénzt gyűjtsenek a The Trussell Trust foodbank jótékonysági szervezetnek, Ladbaby kislemeze 2019 -ben az Egyesült Királyság hivatalos karácsonya volt.
- Az album borítóját Mick Rock forgatta, aki a 70 -es években sokat dolgozott David Bowie -val és Lou Reed -el - ő forgatta Reed albumának borítóit Transzformátor és Coney Island Baby , és Bowie számos videóját rendezte. Jettnek nem volt sok költségvetése, de Rock barátkozott az ügyvédjével, és vállalta, hogy megcsinálja. 'Éjfél körül jöttek a stúdiómba, és két -három órát dolgoztunk' - mondta Rock a Songfacts interjújában. - Amikor felvételt készítettem, emlékszem, hogy valahogy női Elvis Presleyként láttam őt azzal a kissé rockabilly ruhával. Összehoztam a borítón a feliratot, és ott volt.
A hátsó borítón megjelenik egy fotó Jettről, a The Blackhearts zenekarával, de a fronton teljesen egyedül van, így csomagolták a későbbi kiadványait is. Jett egyértelműen a show sztárja volt, de a The Blackhearts megkapta az esedékességét, és 2015 -ben belépett vele a Rock and Roll Hall of Fame -be. - A dal társszerzője, Alan Merrill 2020. március 29-én halt meg 69 éves korában, a koronavírus-járvány egyik első kiemelt áldozataként. Joan Jett részvétét fejezte ki a Twitteren, és ezt írta: 'Még mindig emlékszem, hogy a nyilakat néztem a londoni tévében, és lenyűgözött a számomra üvöltő dal.'
