- A Spinal Tap 'Big Bottom' dala óta nem készült ilyen analóg az audio spektrum alsó vége és egy nő hátsó vége között. A Spinal Tap dallal ellentétben azonban Trainor a saját utódait ünnepli ebben a számban, így ez egy dal a magabiztosságról és a pozitív testképről.
- A Massachusetts -i Nantucket -szigeten zenész családban nevelkedett Meghan Trainor 11 éves kora óta ír dalokat. Miután családja Cape Codba költözött, szülei felépítették a lányának egy hangstúdióját, ahol Meghan szabadidejében dalokon dolgozott, és számos zenei fesztiválon is részt vett országszerte.
Meghan 17 éves korában megnyerte a 2011 -es Sonicbids Tennessee dalversenyt, és már középiskolás korában aláírták a dalszerzői szerződést a Big Yellow Dog kiadóval. 2013-ban Trainor főnöke a Big Yellow Dog-ban összehozta őt Kevin Kadish-nel, egy 42 éves producerrel, akinek önéletrajzában Jason Mraz („Wordplay”) és Stacie Orrico („(There Gotta Be) More to Life”) dalai vannak. . Trainor, akinek korai dalszerzői kreditjei között szerepel a „DJ Tonight” és az „I Like the Sound of That” közös írása Rascal Flatts számára. Visszatekerés album, azonnali benyomást tett a Kadishra, és a páros az 50 -es évek zenéjének szeretete miatt kötődött egymáshoz. Miután néhány órán át rúgták a szövegek és a zene ötleteit, megírták a dalt. - Kevin Kadish „All About That Bass” címet írt a füzetébe, amikor ő és Trainor elkezdték dalszerző munkájukat. Kadish mindig ezt a címet képzelte el a zsákmányról szóló dalnak, de úgy gondolta, hogy ez jó lesz egy férfi hip -hop művésznek - egy klubdallam arról szól, hogy jó alacsony kategóriájú nőt keres. Amikor azonban megemlítette a címet Trainornak, nagyon szerette, mert gyakran használta az „én vagyok az egész ____” kifejezést, hogy jelezzen valamit, ami tetszik neki (pl. „Én vagyok az, aki Chris Hemsworthről szól”, „én csak arról a burritóról szólok”).
Amikor Kadish kimondta a címet, Trainor kitalálta, hogy „én a basszusról szólok”, és Kadish hozzátette a viszonválaszát: „no treble”. Ez elindította a dalt, amelyet női szemszögből írtak, a basszusgitárral büszke zsákmányának metaforájaként. „Amikor elkezdtük írni, emlékszem a mosolyára, amikor azt mondta:„ sovány szukák ” - mondta Trainor Szórakoztató hetilap . 'Ekkor úgy néztünk egymásra, mint:' Soha egy fillért sem csinálunk ebből, de jól vagyok vele. ' - Miután LA Reid meghallotta ezt a dalt, leszerződtette Trainor őt a kiadójához, az Epic Records -hoz, ahol a lány bemutathatta a dallamot debütáló kislemezeként. 'A kiadóm és mindenki azt mondta:' Remek dal, de nem sok művész tudja ezt énekelni ' - emlékezett Meghan. - És ekkor LA Reid meghallotta, és így szólt: „Te vannak a művész. Légy egy ”, én pedig azt mondtam:„ Rendben! Csináljuk!''
Amikor Trainor kiadta a Kevin Kadish -szel felvett verziót, Reid türelmesen hagyta érintetlenül a dalt, ahelyett, hogy kiküldte volna a módosításokhoz és a keveréshez. Tudta, hogy az a verzió, amely elragadtatta, csak elsajátításra szorul, így csak ennyi jutott. - A dal videoklipjében Sione Maraschino, a Vine híressége komoly mozdulatokat állít elő a háttérben. A klipet Fatima Robinson rendezte, aki Michael Jackson „Remember The Time” és Aaliyah „Try Again” című művét is elkészítette.
- Ez a dal nagyon retro hangulatú, de sok modern zenei elemet tartalmaz, hogy korszerű legyen. A hátsó „shoo-bop” vokál, a tremolóval átitatott elektromos gitár, zongora, kézi tapsok, szaxofon és orgona egy 60-as évekbeli lánycsoportos hangzásra vált vissza, de a dal tartalmaz elektronikus tapsokat és egy jellemzőbb dobhangot is a hip-hopból. Noha Trainor hangja úgy hangzik, mintha egy 1963 -as kislemeznél működne, az előadása a rap erejében zajlik, és a szövegek biztosan nem voltak alkalmasak erre a korszakra (akkor még nem volt Photoshopjuk).
- Kevin Kadish úgy gondolta, hogy Trainor legyen az énekes ezen a számon, de Trainor nem gondolta magát művésznek, és úgy döntött, hogy körbeforgatja. Nem talált szedőket - Trainor szerint az egyetlen érdeklődés Beyoncé egyik embere iránt érkezett, de ez nem volt megfelelő. Néhány lemezkiadó azt javasolta, hogy változtassanak a dalon, hogy poposabb legyen, de Trainor úgy döntött, hogy Kadish unszolására egyszerűen felveszi.
- Amikor egy dalszerző egy másik előadónak komponál, gyakran a művész gondolkodásmódjába helyezi magát, amit Trainor próbált megtenni, amikor Kevin Kadish producerével írt. Amikor ez a megközelítés kudarcot vallott, úgy döntöttek, hogy valami univerzálisabbat írnak. - Azt mondtam: - Ember, nehéz elképzelni, hogy Rihanna, és megpróbál írni neki. Írjunk egy igazán jó szórakoztató dalt a világnak ' - mondta Kozmopolita magazin.
Úgy döntöttek, hogy megírják a „Hatalmas himnusz a test szeretéséről” címet, amelyet Trainor a következő sorral kezdett: „Világos, hogy nem vagyok 2 -es méretű.” - Ez volt az első Hot 100 #1, amely a „basszus” szót tartalmazza a címében. Az előző legmagasabb rangú „basszus” dal Nicki Minaj „Super Bass” című darabja volt, amely a 3. helyen ért el csúcsot. Sajnos a Muppets kedvence, a Mr. Bass Man a 16. helyen végzett.
- A Songfacts Kevin Kadish interjújában beszélt a dal körüli vitákról. - Az egész nevetségessé vált - mondta. „A kritikusok megpróbálták azt mondani, hogy a dal anti-feminista. A kritikusok nem értették, hogy a dal vicc. Nem mondtuk komolyan sovány szukáknak az embereket, de nem ismerek olyan lányt, aki ne nevezett volna másik lányt sovány szukának. Ez nem volt test- vagy sovány megszégyenítés vagy bármi más. Na gyere. Nevetséges volt mindezt belerakni, de tudod mit? Nincs olyan, hogy rossz sajtó. Hálás vagyok minden gúnyolódásukért.
- Megfelelően a basszus nagyon kiemelkedő ebben a dalban. Ez egy akusztikus, függőleges basszus, amely növeli a szám retro jellegét. Amikor Trainor elénekli a „No treble” sort, vegye észre, hogy a mély hangok kijönnek.
Egy másik okos játék a basszus/magas hangoknál: Trainor megváltoztatja a hangmagasságot, amikor a „basszus” szót és a „nem magas hangot” vonalát énekli, így a basszus alacsonyabb, a magas hangszín pedig magasabb. - Meghan kijelenti a dalban: 'A fiúk egy kicsit több zsákmányt tartanak éjszaka.' Beszélgetés Az őrző a dalszövegről azt mondta:
- Soha nem volt gondom a fiúk megszerzésével a középiskolában, és azt gondoltam, hogy ez egy vicces sor. Minden gyönyörű, népszerű, sovány barátomnak nehézségei voltak egy jó csávó megtalálásával, és soha nem volt nehezemre esik olyan csávót találni, aki kedvelne engem vagy írjon nekem. De dalszerzőként arra gondoltam: Mit használhatunk a következő sorhoz, miután: 'Anyám, azt mondta, ne aggódj a méreted miatt?' - A dal két feldolgozása a brit kislemezlistára is eljutott Meghan eredeti verziójával egy időben. Az egyiket a Power Music Workout edzőtermi filmzeneként tervezte, a másikat pedig a YouTube sztárja, Megan Tonjes akusztikus folkborító.
- Ez a dal nagyon szokatlan felépítésű, nincs híd vagy bevezető. Rögtön a refrénnel kezdődik, majd vers-kórus-vers-kórus (B-A-B-A-B) következik. Ezekben az elemekben azonban sok eltérés van, beleértve az egyik elemről a másikra való kis szüneteket. Miután Trainor elénekli az első refrént, megszólal a zene, és egy feldolgozott hang ötször megismétli a „basszus” szót, ami az első versbe vezet.
A második refrént egy erőteljes előkórus előzi meg, amely a „mama, mondta, ne aggódj a méreted miatt” rész. Ez a második kórus ugyanolyan, mint az első, de Trainor „hé!” - val zárja, mielőtt belemegy az utolsó versbe a „Zsákmány visszahozása” sorral. Az utolsó kórus ezután háromszor megismétlődik, minden alkalommal fokozva az intenzitást. Az utolsó 12 másodpercet az outro szenteli, ahol Trainor néhány véletlenszerű mondatot énekel, mielőtt egy kis nevetéssel bezárja a dalt. - Ez volt az egyik azon dalok és videók közül, amelyek 2014 nyarán kerültek fel a slágerlistákra, amelyek a nők természetes szépségét ünnepelték. Más, hasonló pozitív testkép témával egy időben megjelent példák között szerepelt Colbie Caillat 'Try' és John Legend Te és én (senki a világon) . ' Azt sugallták, hogy ez a reakció az olyan dalok vélt misogynista lírai tartalma ellen, mint Robin Thicke 2013 -as „Blurred Lines” című slágere.
- Figyelje meg, hogy a „mama” azt mondja, hogy a fiúk szeretik a zsákmányt éjszaka. Ez két célt szolgál:
1) Hozzáteszi a dal retró hangulatát, mivel a 60 -as évek elején számos dallamban volt szöveg a „mama” -ról, akik tanácsokat adtak, a legnyilvánvalóbb pedig a The Shirelles „Mama Said”.
2) Eltávolítja a kijelentést Trainortól, mivel nem ő vállalja ezt a pozíciót, hanem az anyja - ő csak a tanácsok szerint jár el. Ez jól jön, ha elhárítjuk azt a kritikát, miszerint a dal sovány lányokra megalázó. - Meghan Trainor először adta elő a dalt élőben egy Emily West show -n Nashville -ben 2014. július 16 -án, amikor a közönségben ült, és behívták a színpadra énekelni. Kadish gitáron kísérte az előadásra.
- - mondta Kevin Kadish Ő magazin egy nagy művészről, aki közvetve továbbadta a dallamot, mielőtt Meghan felvette. 'Miranda Lambert hallotta a dalt, mielőtt Meghannek még lemezszerződése is lett volna, mert a sógornőm feleségül vette Miranda személyi edzőjét'-mondta Kadish. Miranda több mint egy éve hallotta a dalt. És amikor a CMA -król volt szó, azt mondta: „Ó! Csináljuk azt a dalt.
- Ez nyolc hetet töltött az Egyesült Államok első helyén. Ez volt az Epic Records eddigi leghosszabb ideig toplistája, felülmúlva Michael Jackson héthetes uralkodását ” Billie Jean 'és' Fekete vagy fehér . '
- A Google -keresésekből származó adatok azt mutatják, hogy a zsákmány valóban 2014 -ben jött vissza. Abban az évben mind az 50 államban több olyan keresést végeztek, amelyekkel nagyobb lehet a feneke, mint a keresésekkel, hogy kisebb legyen, követve a 2010 -ben kezdődött országos tendenciát. szintén nagymértékben nőtt a nagy csikkekkel kapcsolatos keresések száma ebben az időben, ami azt jelzi, hogy több nő igyekszik megnövelni a csizmáját, és több férfi kereste meg.
- Ez volt az első kislemez, amely bekerült az Egyesült Királyság Top 40 -be, pusztán streamek alapján. A szám a 2014. szeptember 28 -án kelt listán, a 33. helyen egy héttel azelőtt volt, hogy letölthető vagy fizikai értékesítésre került, 1,17 millió adatfolyam összegyűjtése után. A szabályokat úgy módosították, hogy a streamelt dalokat három hónappal korábban számolták a listákon.
- Kevin Kadish gitározott ezen a számon, és programozta a basszust és a dobot. Ezután elküldte a dalt egy New York -i zenésznek, Dave Baronnak, aki orgonát, szaxofont és zongorát adott hozzá. Kadish ezután egy utolsó mixet készített, a Pro Tools -ban 33 számot használt, köztük 10 -et a háttérvokálra, egyet pedig a „basszus, basszus, basszus, basszus, basszus” átmeneti effektusra az első refrén után, amelyet a hangmagasság megváltoztatásával hozott létre. minta. A slágerpop -dalok mércéje szerint Kadish egyszerűnek tartotta a dolgot.
- A Trainor lehet, hogy nem 2 -es méretű, de Taylor Swift igen, és Meghan ezzel a számmal le tudta ütni Swift Shake It Off című darabját a Hot 100 tetejéről, amely nyolc hétig maradt az első helyen, amikor megütközött vele. ... 'Shake It Off', amely újabb két hétre visszatért a csúcsra.
Edző Cím album szintén kiszorította Swiftet az Amerikai #1 -re, és ezzel az első helyet szerezte meg 1989 . Két héttel később, 1989 visszatért a csúcsra. - Kevin Kadish szerint ez a dal 'életem végéig fenntart engem'. Amikor felszállt, nyereséges kiadói szerződést írt alá. A dal azonban nem csak kenyérkereső. 'Beszéltem egy barátommal a kiadásban, és azt mondta:' Nem úgy van, hogy te írtad a negyedik kislemezt Demi Lovato harmadik lemezén ' - mondta Kadish a Songfacts -nek. - Írtál egy dalt, amely megváltoztatta a kislányok szemléletét a tükörben. Ez a dal játékváltó lesz számodra.
- A Postmodern Jukebox zenei kollektíva ezt jazz stílusban dolgozta fel 'Minden erről (függőleges) basszus' Kate Davis vendég előadóművésszel egyenesen játszva, és kezeli az éneket. Szeptember elején tették közzé a YouTube -on, amikor az „All About That Bass” még nőtt. Gyorsan több millió nézettséget gyűjtött össze, és nagy figyelmet fordított Davisre, egy újoncra, aki a Manhattan School of Music-ban tanult jazzt, de St. Vincent szellemében kortárs énekes-dalszerző akart lenni. Sok művész élvezi a virális slágerrel járó nyilvánosságot, de Davist kikapcsolták a trollok, és úgy érezte, hogy be van ágyazva a videóban bemutatott képbe. Végül egy lemezszerződést írt alá, ami nem sikerült, mert a kiadó azt akarta, hogy jazzénekesnő legyen, és több vírusos slágert készítsen. Csak 2019 -ben mentesült a szerződéstől és kiadta első albumát, Trófea .
'Ez az előadás csak a jazz zene történetének visszavonása, de nem legitim lencse révén' - mondta Davis a Songfacts interjújában. „Játszhatok, megtehetek olyan dolgokat, amelyeket évekig töltöttem az egyetemen, hogy technikai szinten tökéletesítsem, de semmi érzelmi vagy értelmes nem volt számomra. Annyira hozzászoktam ahhoz, hogy akkoriban fellépő majomnak éreztem magam, és csak átéltem a mozdulatait. Nem azt akarom mondani, hogy bizonyos embereket ez nem befolyásolt pozitívan, és hogy a válasz egyhangúlag jó volt, de hiányzik belőlük egy olyan anyag, amely szerintem valóban fontos a saját művészetem és kifejezésmódom szempontjából.
